Книга является теоретическим исследованием, посвященным одной из сложнейших и актуальных искусствоведческих проблем - проблеме композиции картины. Объединив типологический и конкретно-исторический подходы и опираясь на богатый материал западноевропейской живописи XVII в., автор рассматривает теорию и практику композиции в диалектическом единстве. Анализируются произведения Караваджо, Рубенса, Веласкеса, Рембрандта, Пуссена, Вермера. Книга предназначена для специалистов и широкого круга читателей, интересующихся изобразительным искусством.

 

Оглавление
От автора 5
Введение. Композиция как категория искусствознания 10
Глава I
От средних веков к Новому времени: понятие композиции 16
Глава II
Идея Синтеза 22
Глава III
Идея Порядка 40
Глава IV
Пространство, время, движение 59
Глава V
«Театральность», или репрезентативность. Изобразительная риторика 98
Глава VI
Проблема зрителя 126
Глава VII
Живопись как форма мышления 147
Заключение 169
Примечания 172
Список иллюстраций в тексте 196
Список иллюстраций в альбоме 198